李行老師YouTube頻道精華 | 跟著李行學攝影技巧 | 李行老師教你拍出好照片

最近在YouTube上發現「youtube 李行老師」的頻道，真的是台灣影迷的寶藏啊！這位老師不藏私地分享他60多年來在電影界的實戰經驗，從導演技巧到片場趣事，每支影片都讓人看得津津有味。特別喜歡他用台灣人熟悉的語氣，把專業知識講得超親切，完全不會有距離感。

李行老師的影片內容超級豐富，這邊整理幾個最受歡迎的主題給大家參考：

最近有一支影片超實用，他在教怎麼用手機拍出電影感畫面，連我阿嬤看完都說要試試看。老師會用台語夾雜國語講解，像是「鏡頭要這樣喬啦」、「光線卡重要捏」，完全就是台灣人最熟悉的講課方式。影片底下留言區超熱鬧，很多年輕導演都會來請教問題，老師也真的會親自回覆喔！

說到影片畫質，雖然有些早期上傳的影片解析度沒現在這麼高，但內容絕對是乾貨滿滿。建議大家可以打開CC字幕功能，因為老師講話有時候會帶點鄉土腔，字幕幫很大！另外他偶爾會開直播跟影迷聊天，上次還即興示範怎麼用廚房鍋碗瓢盆當拍片道具，根本生活智慧王。

如果想找具體的教學主題，可以直接在頻道搜尋欄打關鍵字。像我有次想學運鏡技巧，就找到他五年前拍的「一鏡到底教學」，連怎麼跟燈光師配合都講超細。頻道裡還藏著不少珍貴的老照片和工作手札，根本是台灣電影的活歷史啊！

李行老師是誰？台灣資深導演的人生故事，這位被譽為「台灣電影教父」的傳奇人物，可是陪伴好幾代台灣人成長的重要推手。1930年出生於上海的李行導演，本名李子達，1948年跟著家人來台後，就與這塊土地結下不解之緣。他的電影總是充滿濃濃的台灣味，從早期的台語片到後來的國語片，每一部都像是台灣社會的縮影，讓觀眾看得又哭又笑。

說起李行的代表作，絕對不能不提《養鴨人家》、《汪洋中的一條船》這些經典。他特別擅長刻畫小人物的生活，把台灣人的韌性和溫暖拍得淋漓盡致。你知道嗎？他還是第一個把瓊瑤小說搬上大銀幕的導演，《婉君表妹》、《啞女情深》這些當年可是紅遍大街小巷。李行導演不只會拍戲，更培養出許多現在的大咖演員，像是林鳳嬌、秦漢這些巨星，可以說是他一手帶出來的。

李行導演的工作態度在業界是出了名的嚴謹，他常說「電影是藝術，不是商品」，這種堅持讓他的作品經得起時間考驗。即便到了80幾歲高齡，他還是常常出現在各大電影活動，提攜後進不遺餘力。有趣的是，他雖然是外省人，卻比很多本省人更了解台灣這塊土地，從他的電影裡總能看見對台灣社會的細膩觀察。當年拍《秋決》時，為了呈現真實的監獄場景，他還特地跑去台北監獄考察，這種求真精神現在真的很少見了。

除了拍電影，李行導演對台灣電影教育的貢獻也很大。他長期擔任金馬獎評審，還創辦了「台灣電影文化協會」，可以說是台灣電影界的活字典。記得有次受訪時他說：「電影就是要反映人生，讓觀眾看完能有所感悟。」這句話完全體現在他的作品裡，不管是早期的台語片還是後來的文藝片，都能讓人感受到濃厚的人情味和生命力。

最近好多朋友都在問：「為什麼要看李行老師的YouTube頻道？經典電影解析」，其實啊，這位資深影評人的頻道根本就是老電影迷的寶藏庫！李行老師用他超過30年的看片經驗，把那些你可能聽過卻沒看過的經典老片，講得超有畫面感。最厲害的是，他不會只是死板地講劇情，而是會帶你看到導演藏在鏡頭裡的小心思，像是《悲情城市》裡那個長鏡頭到底想表達什麼，《牯嶺街少年殺人事件》為什麼要這樣打光，聽完真的會恍然大悟！

李行老師最讓人佩服的是，他總能用台灣人最熟悉的語言來解說電影。不像有些影評講得文謅謅的，他就像隔壁阿伯在跟你聊天一樣親切。而且他特別愛講台灣新浪潮時期的電影，這些片子現在年輕人都很少看了，但經過他的解說，你會發現原來侯孝賢、楊德昌這些導演當年的作品這麼前衛。每次看完他的影片，都會想立刻去找原片來重溫，這就是他的魔力啦！

這邊整理幾個李行老師頻道最受歡迎的單元給大家參考：

特別要說的是，李行老師的影片節奏掌握得超好，通常15-20分鐘就能把一部電影的精髓講透。他不會像有些YouTuber硬要拖時間，而是真的把多年累積的乾貨都倒給你。有時候他還會邀請當年的劇組人員來聊天，聽到這些第一手的拍片故事，真的比看電影還精彩。像是上個月請到《恐怖分子》的攝影師來談當年的拍攝困境，這種內容在外面根本找不到第二家啦！

說到台灣電影的發展歷程，不得不提到國寶級導演李行老師。李行老師何時開始拍電影？台灣電影史重要時刻這個問題，其實要從1950年代說起。李行導演在1958年執導首部台語片《王哥柳哥遊台灣》，開啟了他長達半世紀的電影生涯。這部電影不僅票房大賣，更成為當時台語片的經典之作，讓李行導演一舉成名。

台灣電影發展過程中，有幾個關鍵時間點特別值得注意：

李行導演在1960年代轉戰國語片，開啟了台灣電影的「健康寫實主義」時期。這個時期的作品如《街頭巷尾》、《養鴨人家》等，都展現出濃厚的台灣本土情懷，同時又帶有勵志向上的精神。這些電影不僅在台灣大受歡迎，更讓國際影壇開始注意到台灣電影的獨特魅力。

說到台灣電影的重要轉折點，1980年代的新電影運動絕對是關鍵。雖然這時李行導演已逐漸淡出第一線，但他培養的許多電影人才，都成為新電影運動的中堅份子。像是侯孝賢、楊德昌等導演，都深受李行導演寫實風格的影響。這個時期的台灣電影開始在國際影展上大放異彩，為台灣電影打開了全新的局面。